若非透過採訪，可能許多人也鮮少了解演唱會現場的「音響師」都在做什麼？當歌手戴上耳機，聽到各種不同聲響，都會決定現場歌唱的樣子，然而協助他們表現最好的狀態，音響師功不可沒，在緊湊節目下，必須快速臨場反應，調整到最佳狀態，才能讓演出者擁有完美表現。
業界人稱「阿磊」的林宗磊，步入產業將近快 20 年的時間，走過大大小小的演出，靠著經驗累積，精準為每個台上表演者調整最舒適的聲音。日前剛忙完盧廣仲高雄場演唱會的他，直誇「難度非常高」，卻也展現這份工作難以取代的專業性，究竟音響師在一場現場演出扮演什麼角色呢？
關於踏入音樂產業的這條路
跟許多音樂人一樣來自師大附中的林宗磊，因為吉他社的關係，也進而跟產業人士接觸，「當時輕鬆玩的吉他手小毛毛琮文（也是阿磊的啟蒙老師）在學校附近弄了一間錄音室，所以常在那邊出沒，加上玩團的關係，認識了許多樂手老師，可以說是我的音樂啟蒙之地。」不少今日厲害的業內人士，都曾在那間錄音室進出，包含曾幫盧廣仲專輯混音的黃文萱、近年演唱會很紅的音響師江啟銘、陳其堯等，也因為從小玩在一起建立革命情感，彼此教學相長，開啟阿磊的雙耳，踏上音樂產業這條路。
後來他接到強辯樂團主唱少少（黃牛）的邀請，開始進入五月天技師團學習，當年才 18 歲的他，從原本的懵懂，一路跟著學習，後來到錄音室開始了解如何錄音，最後才成為音響師。有趣的是，當兵時期剛好又加入陸軍樂隊，還認識到許多玩音樂的朋友，一邊在樂隊服役一邊互相切磋，都留下深刻印象。退伍之後，阿磊到剛營運的 Legacy 工作，成為人生重要轉捩點，一年百場演出的練功，造就今日的技能。
音響師到底在做什麼？
然而音響師的工作到底是什麼呢？阿磊詳細說明：「主要有三種，第一種是演唱會外場音響師 FOH，俗成 PA 大哥，第二種是 OB 成音師，第三種則是 Monitor 負責監聽，也是我主要負責的工作。」藝人演出時所配戴的耳機，裡面會出現各種聲音，除了自己的歌聲，還有多種樂器，阿磊必須針對每位歌手現場的狀況，調整耳機裡精準音量，讓他們能準確抓到拍子、音準，才能幫助他們演出時發揮到最佳狀態。
「這份工作是非常需要看緣分的。」阿磊用肯定的語氣笑說，音響師是一份「客製化」的工作，有的歌手需要樂隊聲音很大，有的歌手反而是希望自己的聲音很大，每種不同要求，都必須經過時間來調整，甚至從練團就要培養默契，發現表演者最舒適的聲音表現，在透過現場進行大量磨合。也因為這份工作需要長時間的累積，有些合作久的藝人，可能藉由一個眼神，就能傳達音響師他的需求，當下必須精準判斷。
從 Legacy 認識到廣仲
關於跟廣仲的認識，阿磊回想自 2011 年開始，當年發行《慢靈魂》專輯，打造 8 場瘋狂 Legacy 演出企劃，那時他心想：「哪來的歌手能一個月連唱八場，未免也太厲害了？」在 Legacy 負責音控的他，就此感受到盧廣仲的現場魅力，他笑說：「沒看過一個歌手活力值滿點，表演還有許多奇怪道具，一下大頭佛、光劍，加上許多演出嘉賓站台，原來他這麼會唱，而且好瘋狂！」阿磊對於那幾場演出印象極深，除了被他的高音嚇到，荒井十一跟黃少雍的加入，也讓整場充滿音樂性。
Legacy 結束後，阿磊開啟了與廣仲合作緣分，後續多場演出都擔任音響師，包含春季巡迴、小巨蛋、高流、TICC、高雄巨蛋，長達 10 年的培養，成為非常了解廣仲演唱會聲音需求的人。他也提到，某一次 TICC 的演出，剛好碰上出道十周年，導演特別剪輯歷年精華，他在現場看到淚流滿面，同時他也感謝廣仲，因為演出關係，讓他有機會能到許多從未去過的地方。
難度極高的高雄場演出
阿磊剛剛完成盧廣仲的「勵志的黃昏的故鄉」演唱會，被他形容是一場「難度極高」的演出，他表示：「別看廣仲在舞台上表現很好，他的心理素質必須非常強大。」由於演唱會節目設計，廣仲除了主舞台之外，還常走下台，或是踏上環形步道跟觀眾互動，然而現場歌迷的尖叫聲，其實會影響到耳機裡的聲音，加上外場喇叭會有時間差，此時廣仲必須靠自己的經驗，抓對拍子與音準，把歌曲表現好。「在不同環境下唱歌，可能會影響到他的監聽耳機，這幾年常會透過溝通、修正，為廣仲調整到最佳方式，但更重要的是，他需要強大意志力，放空自己，專注聽著耳機裡的聲音，這是做為歌手在台上一件很困難的事。」
阿磊也跟我們分享他喜愛的廣仲歌曲，包含〈再見勾勾〉，看到全場都會跟著一起跳，好像動漫才會發生的事，渲染力很大；〈再見了，阿法迪斯。〉則是某一次廣仲在台上唱到這首歌邊剪頭髮，印象很深刻；最後則是〈幾分之幾〉，除了旋律動聽，歌詞也非常感人，每次聽到都會被打進心裡，就連近期高雄場再次聽到，一樣又被感動一次。
工作成就與新鮮人的建議
踏入音響師行業接近 20 年，能為歌手服務安心唱歌，是阿磊這份工作最大成就，他表示：「秉持服務音樂的心，只要讓他們在台上好好唱歌，給觀眾最好的享受，就是我這份工作最大滿足，當歌手走下台看著他們開心的臉，我自己也感到開心。」阿磊也提到，這份工作除了為音樂人服務，有時候一連演出好幾場，身為一位 Monitor 音控師，如何協助歌者保護自己，避免傷到喉嚨，已經成為他們的職業準則。
關於這份工作的建議，他提出「多聽音樂，多學、多看」，音控在台灣教育是沒有學程，以往都是師徒制，然而拜科技所賜，現今對於器材的認識，都能透過網路學習，只是要記得，當音響師一定比所有表演者早來與晚走，吃苦耐勞配合度要很高，也要懂得組裝機器，當然對於音樂敏銳度更要特別好。他表示：「我們很像一個廚師，會接受到許多來自表演者提供的食材，需要加工才能完整做出一道菜，必須吃過很多東西，聽過很多音樂，當不知道怎麼做時，透過向前輩請教的經驗，改成適合自己的模式，有什麼問題就提出來，現在的音響環境很 OPEN，多多跟同行交流，彼此互相學習成長。」
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